向這次擔任腳本創作的藤咲淳一了解這次作品的想法和自身作為創作人的座右銘。

asianbeat(以下稱ab)：過去的系列與這次作品的不同點有哪些呢？

藤咲淳一(以下稱藤咲）：以“CLAMP”為主要創作者，修改了新的設定。被稱之為翼手的生物也被定義為是被稱作“古物”的巨大存在中的一員，把彌漫著日本情緒這一設定更明顯地表現出來了。

ab：我想這次的作品也一定會被拿來與前作、前前作比較，那麼相對於此會有壓力或是期待嗎？

藤咲：《BLOOD》是以作者、標題完全更新作為前提的企劃，所以拿來與前作、前前作對比也並沒有什麼壓力。我想要廣集意見，應用到下一部《BLOOD》的創作中去。

ab：對藤咲先生而言，《BLOOD》意味著什麼?

藤咲：對我來說是血脈相連的親人，像是我的女兒一樣。在大家的幫助下茁壯成長的女兒，我祈禱她能幸福。

ab：藤咲先生在創作過程中，視為座右銘的是?

藤咲：在擁有核心的同時，不忘記注重靈活性。在迎合觀眾需求的同時，也能很好地表現出自己的想法，並能遵守期限。這是個重視信用的工作嘛。

ab：J動漫亞洲乃至世界廣受歡迎，有沒有感受到它的影響之類的事情？

藤咲：沒有前些年勢頭那麼猛了，但是日本動漫已滲透整個亞洲，應該能從更廣闊的範圍裏發揮出才能。那意味著將刺激我們的文化圈湧現出更多人才。就比如原來佛教就是由印度途徑亞洲大陸傳播到日本的，而動漫則是從日本擴散到整個亞洲。在這個過程中會產生多樣的文化。動漫亦是如此。

ab：在什麼樣的情況下能感受到呢？

藤咲：現在經常能在韓國、臺灣等地看到質量很高的漫畫或者插圖，在CG等領域，它們超過日本以上將其作為國家產業發展重要一項而大幅進軍海外市場，整個亞洲都呈現出一個活性化的狀態。


ab：請對喜愛J動漫的亞洲的朋友們說幾句話吧。

藤咲：我想，距離由J動漫發展成A動漫（=亞洲動漫）的日子已經不遠了。各國國民性有所不同，但對於故事情節的根基設定以及感性是能夠有共鳴的。我很樂於見到各種超越性的表現應運而生，作品超越作者的意圖，形成自身獨特的個體才能打動人心。我會努力將這樣的理念傳遞給大家。