Q.では、制作で大変だったところというと、「カメラ視点」の撮影ですか？

そうですね。カメラマンもあまり撮ったことのない画を撮らなくてはならなくて、「これであってますか！？」とか確認をしながら進めました。たとえば、スマホを持っている時のカメラからのぞかれている画って普通あんまり見ないと思うんで、これがリアリティがあるかとかいうところとかは、いろいろとカメラマンと話しをしながら、どうやって撮ったらいいのか考えましたね。
撮影前に、実際に自分で撮ってみたりしてるんですよ。日常スマホの画面を見ている時ってどんな顔してるんだろう、どんな風に見えるんだろうって。インカメラで、スマホの画面を見ている時の顔って、あんまり想像しないじゃないですか。そうゆう顔を一回自分で撮ってみて、こういう画に見えるんだねっていうのを試しながら、リアリティのある映像を目指しました。

撮影も大変だったんですけど、映像を見てもらった通り、画を“ロトスコープ（※）”っていう技法を使っているんですけど、これが結構大変なんですよね。実写撮影だと、撮影して編集したら終わるところなんですけど、今回は実写の上から1回人の手を入れてアニメにするっていう作業がすごく大変でした。
（※ロトスコープ実写で撮影された演者の動きを一枚一枚線を拾って描き起こすアニメーション技法のこと。）

▲ロトスコープ完成画像

Q.話は変わりますが、監督ご自身は恐怖体験などありますか？

あるんです！それがこわぼんのキャラクターのもとになったんです。
僕が家に帰るときの話で、僕のアパートまでは、角を曲がって長い一本道があるんですけど、その角を曲がった時に、僕のアパートの前に白い人が立ってたんですよ。女の人らしき人なんですけど、普段はいないところに人がいて、僕は家に帰りたいからアパートの方に歩くじゃないですか、その女の人もこっちのほうに歩いて来たんですよ。どこかのタイミングですれ違うんですけど、その女の人の顔が見れない、怖くて。おそらくは人間が歩いてきてはいるんですけど、怖いからその人がどんな人かも見れず、だだ真っ白な人がなんとなく僕の視界にすれ違うのを感じたんです。そのイメージがこのこわぼんのイメージになっています。
普段あまり見ない“真っ白な人”というところに違和感を感じ、それが非日常ににつながると感じたんです。日常生活の中にふっと違うものが紛れる怖さが一番怖い、と思ったのがこわぼんのきっかけですね。