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吸引無數聽眾、擁有魅惑美聲的“Aimer”。8月6日實現了和“ONE OK ROCK”Taka及“凜冽時雨”TK的合作，發行了第10張單曲《insane dream/ us》，另外8月17日和“RADWIMPS”的野田洋次郎一起發布《蝶々結び(蝴蝶結)》等，眾多實力派創作家為其提供樂曲及制作的歌曲不斷發行，成為了熱門話題。在東南亞最大級別的J-POP活動“Anime Festival Asia 2016”中，將於8月20日在泰國，9月16日在印度尼西亞進行演出，海外的期待也很高。本次訪問內容從迎來了出道5周年的Aimer小姐的音樂之路到私下裏的生活等等！最後還有給各位讀者的Aimer小姐的親筆簽名禮物，請一定要看到最後哦！

asianbeat(以下ab)：請問您開始進行音樂活動、創作音樂的契機、以及是從什麽時候開始有了“想成為歌手”的想法的呢？

Aimer：我的父親非常喜歡音樂，以前也組過樂隊。小時候家裏一直都會播放藍調、爵士等風格的音樂，從小時候就開始聽這樣的音樂，會一邊跟著唱。有真正的想成為歌手這樣的想法，已經記不清是什麽時候的事情了，但是唱歌這件事一直都很喜歡呢。我還記得小學的時候看了以前的音樂劇《Annie》的錄像，非常喜歡主題曲《Tomorrow》，所以想擁有和唱這首歌的那個女孩子一樣的聲音。對於聲音的品質也是從那時起開始很執著，《Annie》的女主人公唱歌的聲音是因為她還是個孩子，所以更加的想擁有像孩子一樣的、還沒有經過打磨的通透歌聲，想擁有這樣的歌聲，所以非常花時間的研究了發聲的方法。

ab：原來Aimer小姐令人印象深刻的深邃嗓音是拜研究所賜呢！您的第9張單曲《ninelie》被選為動畫《甲鐵城的卡巴內利》的ED而成為了熱門話題呢。請問這首歌曲的世界觀以及對於歌曲您有怎樣的想法呢？

Aimer：第一次和插曲創作家澤野先生一起創作的是《RE:I AM》和《StarRingChild》，以我的名義發行，澤野先生提供了樂曲。去年發行了意思為“天明”的專輯《DAWN》，之後想開始一個“新的故事”，然後邀請了對我來說給了我巨大動力的澤野先生，能再一次一起合作，首先我非常高興。這次的歌曲並不是像《RE:I AM》、《StarRingChild》這樣只註重聲音的強度，而是在安靜中帶有力量的歌曲。想以清楚的發聲來營造靜與動的對比以。

*澤野弘之(作曲家)：負責提供樂曲及制作《ninelie》。

ab：澤野先生也負責《甲鐵城的卡巴內利》的聲效吧？您對於澤野先生的音樂有什麽樣的印象呢？

Aimer：我一直覺得即使是插曲也可以將原曲活用，經過聲樂家的演唱，也可以成為歌曲的樂曲。非常強力的節奏，容易記得節奏這樣的地方非常有魅力。我覺得應該會有很多人跟我有一樣的想法吧，果然澤野先生的聲效是非常有特色的，只要一聽就會覺得“這是澤野先生”。鼓的使用方法等、吉他等、非常有他個人的特色，不論在哪部動畫中，都可以和作品融為一體然後又體現出他的特色，這一點讓我覺得非常厲害。

ab：“ninelie”是一個有些陌生的詞語，請問這首歌裏包含了怎樣的感情呢？

Aimer：歌曲題目的意思是，啊，這個是秘密（笑）。澤野先生是非常重視單詞遊戲，或者可以說是必然會這樣表現的人，可以說題目也是非常有澤野先生風格的詞語遊戲吧。也包含了我自己創作的樂曲的題目，配上澤野先生創作的非常有創意的歌詞部分，變得非常有趣。明確的意思是即使是曖昧經過語言的選擇和組合，也可以讓人想象出這個詞語，自然而然的將其融入到歌曲中，不要過分思考，而是珍視從語言中自然的流露出來的感情，以此為歌。

ab：《RE:I AM》這樣的名字成為了Aimer小姐獨有的字謎呢。

Aimer：是的。創作《RE:I AM》的時候，當時的我完全沒有唱過力量很強的歌曲，從澤野先生那裏得到了第一首這樣風格的歌曲。帶著這一層意思，加上融入自己的藝名“Aimer”的字謎，意思是破壞到目前為止的自己，換成一個全新的人。我本身也非常同意這個說法，覺得是命中註定，所以非常高興用了這個題目。