asianbeat(이하 ab): 이번 앨범의 콘셉트는 무엇인가요?

Wakana: 이번 앨범은 일년 반만의 앨범인데요, 그 일년 반 동안 저희는 많은 무대에 설 수 있었어요. 거기서 다양한 일을 경험하고 많은 분들을 만날 수 있었고요. 돌이켜보면 그것이 무엇과도 바꿀 수 없는 소중한 경험이었던 것 같습니다. 프로듀서이신 카지우라 유키 선생님은 저희 공연이 정말 재미있다고 말씀해주시면서도 활동하면서 깨달은 부분을 좀 더 보여줬으면 좋겠다고 하셔서 이번 앨범에 그 부분을 살렸습니다. 선생님의 공연에서 노래해 줬으면 한다고 만들어주신 곡도 있기 때문에 지금까지보다 더 인간미 있는 작품이라고 생각합니다.

Keiko: 3번째 앨범을 낸다는 점에서 아티스트로서 굉장히 기뻤습니다. 첫 번째 앨범은 데뷔작이 된 ‘공의 경계’색이 짙은 앨범이었고 두 번째 앨범에는 ‘조금 모험해보자. 이런 모습의 Kalafina는 어떨까?’라는 느낌의 판타지적인 세계를 담았습니다. 이렇게 매번 콘셉트가 조금씩 달라서 세 번째 앨범은 어떤 앨범이 될지 저희도 제작단계부터 기대하고 있었어요. 카지우라 선생님께서 다음에는 어떤 곡을 써주실지 세 명이서 계속 두근두근해 했습니다. 라이브 활동이 있었기 때문에 만들어질 수 있었던 곡도 많이 있어서 현장에서 표현하는 어려움도 있었고, 그 때문에 테크닉적인 면의 부족함도 느낄 수 있었던 일년 반이었습니다. 그래서 저희 세 명이서 같이 불러보면 물론 그룹으로서의 기술적인 면도 늘었지만 한 명 한 명의 테크닉과 표현에 대한 갈등, 자극을 받았다고 생각합니다. 이 일년 반이 있었기 때문에 비로소 세 번째 앨범을 소화할 수 있었다고 생각하고 Kalafina로서도 음악의 폭을 넓힐 수 있었다는 것을 실감합니다.

Wakana: 저희는 ‘공의 경계’라는 극장판 애니메이션의 주제곡을 부르기 위해 결성된 유닛이지만 그전에는 각자 활동하고 있었습니다. 애니메이션과 가까워질 수 있었던 것은 Kalafina가 결성된 이후부터네요. 지금은 많은 작품을 만날 수 있어서 정말 감사한 마음입니다. 일본의 애니메이션은 해외에서도 무척 인기 있기 때문에, 모두에게 사랑받고 있다고 느끼게 된 것도 Kalafina로서 애니메이션 관계 활동을 하면서부터입니다.